Hebe Solves

EL DESTIERRO

Estoy ciega y brilla el sol del verano.
El día se apodera de mi cuarto:
Es una esquiva ranura de sombra
el miedo, un espesor entre las cosas.
Golpes, chirridos, voces, risas, timbres,
la tarde inquieta olvida lo que quise
y el sol es este salto hacia la nada,
el juego del azar, la doble cara
donde es lo mismo el bien o el mal. Es tarde
para salvar ahora a la que pide
misericordia o al que estando sano
presiente la enfermedad. Cuando el parto
de la luz invasora se termine
será la casa una tierra de nadie.


Hebe Solves (1935-2009). Poeta, ensayista, docente y escritora de literatura y canciones infantiles nacida en Vicente López, provincia de Buenos Aires; reside en la Capital Federal. Se desempeñó como maestra rural. Desde 1975 coordina su taller literario. Como educadora recibió la Mención Especial en los Premios Nacionales de Ciencias de la Educación por su libro "Taller Literario, una alternativa de aprendizaje creador" (1986); autora de letras de canciones -muchas de ellas musicalizadas por María Teresa Corral –y de libros para niños ("El caracol mochilero", etc.). Poesía descriptiva cuyo verso no transige con la declamación explosiva y elige para su comunicación el cauce sereno, por donde llega con mesura. Publicó, entre otros, los volúmenes de poesías: "Sombra ajena", "Desalojados", "El fiel de la memoria", "Pentagrama".

Claudio Nicolás Grandi

PUEDO

Puedo empacar mis bártulos
y marcharme:
Porque escribí el libro
planté el árbol
y tuve el hijo;
porque amé
y me amaron hasta los límites
irreversibles del balazo;
porque viajé hasta saber las urgencias del regreso;
porque construí las paredes de mi casa
con mis versos rojos, secos y duros
como ladrillos asolados.
Puedo empacar mis bártulos y marcharme
y marcharme,
pero también puedo quedarme
y empezar
deletreando despacito
mi nuevo abecedario.


Claudio Nicolás Grandi (circa 1945-¿1976?). Poeta y periodista nacido en la provincia de Buenos Aires. Fue secuestrado y desaparecido en la localidad de Paso del Rey. Como periodista, colaboró en el periódico "Alberdi" que dirigía el periodista Joaquín Álvarez en la ciudad de Vedia (Prov. de Buenos Aires). Su poética, visceral y encendida, es siempre una refirmación de sus principios éticos y humanos. No dejó poemario editado.

Felipe Reisin

NÚMERO PAR

Chapotea por mi sangre
el iluminado
se eleva en un canto oscuro y brillante
navega por mi cara
el miserable que me da la vida
boga sin remos por mi laguna interior
el innombrable
el que me dio el miedo
mi dios renacido
el ángel de la lámpara negra
el muerto que velo, el antipoema.


Felipe Reisin (1940- ¿? ) Poeta. Nació en Buenos Aires, donde falleció en fecha que desconocemos. Formó parte del grupo y de la revista "Barrilete" entre agosto de 1964 y1966; luego de un paréntesis se volvió a incorporar en mayo de 1974. Participó en algunos de los Informes –suplementos de fuerte contenido revolucionario que recogían el decir de varios poetas– que editó el grupo: "Informe sobre Santo Domingo" e "Informe sobre Trelew", entre ellos. También integró con su creación una de las carpetas que editaba el poeta Roberto Santoro. Su voz por momentos se golpea con la oscuridad y avanza a tientas, pero resuelve su propuesta poética cuando sale a la luz y se encuentra a sí misma en el final del poema. Libros de poesías publicados: "Además hay mucho ruido", "Región gris" y "Fragmentos".

Susana Thénon

*

los ingenieros ríen suavemente
de los poetas flacos

los miran al trasluz
los desenrollan con delicadeza

no hay vetas
ni vestigios
informan

la franja azul más que petróleo
es metáfora del agua

y la zona amarilla no revela
subproducto ni krill

nadie comerá de esto
informan

pero aconsejo no desactivarlos


Susana Thénon (1935-1991) Poeta y traductora nacida en Buenos Aires, donde falleció. También fotógrafa, realizó una exposición basada en los poemas de Rainer María Rilke, poeta al que también tradujo. Cursó estudios en la facultad de filosofía y letras en la UBA. Liliana García Carril anota sobre su libro "Ova completa": "... puede leerse como paradigma de la doble voz que atraviesa la poética de Thénon: hay por un lado un trabajo de desarticulación con sus libros anteriores y con las lecturas que pueden haberla minado. La variación no se encuentra en los temas, tampoco se produce un cambio de lugar del yo poético (aunque sí un cambio de registro); no se puede decir que Thénon sea una poeta confesional, rasgo que podría achacársele a la poesía escrita por mujeres y clausurar así toda otra lectura posible". Otros poemarios: "Edad sin tregua”,"Habitante de la nada", "De lugares extraños", "Distancias".

Horacio Pilar

17 DE OCTUBRE DEL 79

Una lavandera en un pantano.
Un pez en un río de lava, un pájaro en el vacío,
una caricia en el degüello,
una melodía contra una locomotora,
un recién nacido sobre un montón de huesos.

Los jóvenes fueron alertados:
"Nada a esperar".
Los ejércitos convocados por Memoria y Balance.
La memoria ya fue una fiesta nacional,
el balance:
una mano al sereno
señalando otras manos.

El futuro crece oficialmente en las madrugadas,
el grito del tormento
multiplica el silencio, el miedo, el silencio.

Sobre la tierra de mi alma
levanto mi copa de cenizas.
Rueda la letra buscando sus compañeras.


Horacio Pilar (1935-1999). Poeta y autor de canciones. Militante del campo popular, fue fundador de la JUP (Juventud Universitaria Peronista). Perseguido por sus actividades políticas, en 1963 y detenido y encarcelado. Posteriormente liberado, en los años 70 debió exiliarse. Escribió Raúl Santana: "Una obra poética llena de sobresaltos como su propia vida pero tal como creo que él hubiera querido, abierta y trabajando hacia el porvenir". Es autor entre otros libros de poesías de: "Poemas", "Amor y conocimiento", "Igual atacaría por 3”.

Roberto Esmoris Lara

TANGO TRISTE DE HABER SIDO Y YA NO SER

"Si arrastré por este mundo
la vergüenza de haber sido
y el dolor de ya no ser"
("Cuesta Abajo", tango)

Madrugada.
La humedad borronea el fondo de la calle.
Voy caminando lentamente entre manos que salen de la sombras suplicando.
Ramas de fe que anidan el invierno, que tratan de alcanzar la huerta que no existe en Buenos Aires ni en los cielos prometidos.
(En las grandes ciudades hasta el amor es transitorio: turnos de dos horas, consumición aparte. Salvo el exilio, nada es permanente).
Y yo camino sin mirar, sin oír, silbando. Soy la ilusión en las garras de los pájaros.

Y somos buena gente.
Somos, por ejemplo, los oyentes confiables del dolor ajeno.

Somos prolijos, solidarios, de gestos moderados,. de palabras amables.
Somos equilibrio, punto medio, la afinación perfecta.
Somos los parches templados de los candombes blancos.
Somos el socorro de los náufragos y el viento que mueve las banderas.

Y también somos el retrato de nosotros mismos colgado en la casa demolida, o el rectángulo más claro en la pared . La marca inmaculada de algún cuadro que se perdió hace tiempo.

Es así, no hay vueltas, somos la ilusión perdida, atrapada en la garra de los pájaros.
Y en el viejo fonógrafo del "fondín donde el tano lloraba su rubio amor lejano", alguien pone en la ranura unos centavos para que se subleve el tango "Sur" cantado por Rivero:
"Nostalgias de las cosas que han pasado
arena que la vida se llevó
pesadumbre de barrios que han cambiado
amargura del sueño que murió".


Roberto Esmoris Lara (1940). Poeta, escritor, guionista y periodista. Nació en la Capital Federal; reside en Mar del Tuyú, provincia de Buenos Aires. Cursó estudios de filosofía y letras y de psicología en la UBA.Tuvo extensa actuación en radio y televisión como guionista y redactor periodístico.Dictó clases prácticas en la carrera de Ciencias de la Comunicación en la materia Noticieros en Televisión (UTPBA, 1986). Obtuvo mención de honor (1965) en el ciclo "Hablemos con los escritores jóvenes" auspiciado por LR1 Radio el Mundo. Su columna de viñetas porteñas "Eso creo, por eso vivo" se publicó en la edición hemisférica del semanario "Tiempos del mundo" hasta 2001. Colaboró en la investigación periodística de "Una Historia de la Censura / Violencia y proscripción en la Argentina", de Fernando Ferreira. Sus textos poéticos, como el propio autor gusta llamarlos (en rigor a la verdad: poemas en prosa), así como su poesía, sutil en imágenes y precisa en sus definiciones, están impregnados de un fuerte sentimiento identitario. Tiene editado: "El caballo increíble".

Osvaldo Domingo Balbi

AQUELLAS COSTUMBRES

Desenrollar los barriletes de los cables
Caminar las veredas desparejas
Atornillar el maullido de los gatos al silencio de la noche
Amanecer tantas veces como amaneceres entren en una sola historia
Desnudar el odio y el amor
Odiar el oscuro color de las iglesias
Y sacarle la lengua a Dios
Por ser el primer gil
Que se tragó lo del paraíso.


Osvaldo Domingo Balbi (1944 -¿1978?). Poeta y escritor nacido en Buenos Aires; fue secuestrado y desparecido en la ciudad de San Miguel, provincia de Buenos Aires. Era miembro del Comité Central de V.C. (Vanguardia Comunista) y secretario político de la provincia de Bs. As. Colaboró en diarios y revistas, entre estas últimas, "Todo es historia". Su poesía, directa y coloquial, a la vez que cuestionadora, se encuadra dentro de los lineamientos de la generación de 60. Publicó entre otros poemarios: "Expediente para el asombro", "Cuatro preguntas y dos poesías", "Buenos Aires querido".

Simón Kargieman

ANTIPOEMA N° 5

Soy judío.
Lo digo con el miedo habitual,
con el miedo que desde siempre
acompañó el mínimo gesto de mis ojos,
con el miedo que se adosó a mis células
desde el grito que lancé al mundo
cuando,
tal vez a mi pesar,
no puedo recordarlo,
me vi obligado a nacer.
A nacer en un mundo hecho a la manera
de los demás,
o hecho a la manera de algunos
de los demás,
o a la manera de nadie,
porque a mí no me preguntaron
si yo quería vivir en este
mundo,
a mí no me preguntaron si yo
quería habitar este planeta,
o si quería quedarme en el otro,
donde creo que estaba cómodo.
Creo, porque no puedo recordarlo.
Y aquí estoy,
desde hace treinta y cinco años,
no sabiendo aún si este es el mundo
para el que nací,
si aquí puedo llegar a vivir algún
día,
si me esperan, tal vez, en alguna otra
parte,
si aquí estoy de paso,
como quien escala una montaña
cada vez más lentamente
si lo que me sucede es la etapa
anterior a lo que debe sucederme,
aunque lo que debe sucederme,
tal vez todo lo que debe sucederme,
sea la simple muerte,
la muerte común,
la muerte repetida,
la muerte aburrida.
Nada más que la muerte.

Soy judío.
Por ello, tal vez,
la muerte,
tan habituada a darle la mano
a tantos millones de judíos,
me haya reconocido,
y esté esperándome detrás
de mi diario miedo,
para decirme que sí,
que lo que debe sucederme
sólo ella lo sabe.

¿O es que yo ya lo sabía
desde antes de nacer?


Simón Kargieman (1926). Poeta nacido en Buenos Aires. Psicoanalista. Editor y director de la revista "Poesía 2000" y codirector de "Empresa poética". Pertenece a la generación de 60. De "Memorias del destierro" dijo Raúl Vera Ocampo: "Es la búsqueda de S. K. y su anhelo, puesto en el papel en blanco como signo de continuidad, de interrupción del vacío, de esperanza ante el silencio, de una muerte sin elocuencia. El sentido de todo se hace su sentido en la materialización de la palabra, esa palabra que se conjuga en lo mágico del existir y en los laberintos inextricables de la mente". Otros de sus libros de poesías: "Niño del asombro", "Antipoemas", "Su nombre es la hierba", "América y otros poemas".

Elvira Amado

LOS MERMADOS

Caminan siempre con la mirada al hombro
y tienen tatuado en el estómago un miserable recuerdo de mujer
por eso
cuando toman después por el cuello a una paloma
sufren un poco
la insultan por las noches con la boca sonriente
mezclando
desencuentros maternos con el aceite de su primera prostituta
de manera que la paloma le resulta víctima propicia
barro entregado y confesado de pechos incitantes
paloma acostumbrada a obedecer
mojada por el terror de los sueños que reptan debajo de la cama
paloma sujetándose el cuello quebrado en dos por la denuncia
por la bala que le arrancó hacia el aire
las delicadas plumas que llevaba en la mano
están
están algo sombríos
e inexorablemente les duele debajo de los brazos
por eso
van apoyándolos para disimular y alternativamente
sobre la espalda de un amigo.


Elvira Amado (circa 1930- ¿ ?). Poeta nacida en Buenos Aires, donde falleció. Fue colaboradora de la revista de poesía "Vigilia", que dirigían Alberto Luis Ponzo y Fulvio Milano, y esporádicamente de "Barrilete", sin formar parte del grupo. Sus textos –de frecuentes aliteraciones como apoyatura del discurso poético– a la manera de una cámara fotográfica captan sucesos y personajes del acontecer cotidiano; enfocan –descarnados–, y disparan la instantánea. Libros publicados: "Preñez", "Pinturas negras".

Silvio Mario Valderrama

BIRLIBIRLOQUE

...Es un viejo truco simple, y sin embargo siempre duele de la misma manera:
-Se toma una galera de Mago
-Se dicen todas las palabras
-Se da el pequeño golpe de vara
...(el adecuado)
y se espera, todavía, un vuelo libre de palomas.

Con la vida en las manos... y se cree.


Silvio Mario Valderrama (1941-¿1977?). Poeta, autor teatral y músico nacido en la provincia de Catamarca. Fue secuestrado y desparecido durante la dictadura militar en Buenos Aires en 1977. Profesor de música; realizó también estudios de filosofía.Integró el quinteto vocal de música de raíz folclórica "Albatros".Le puso música a "La lección de anatomía", de Carlos Mathus, siendo éste uno de sus últimos trabajos para la escena. Su poesía -lúcida, precisa- , dice en su brevedad, a la manera de un manual de instrucciones de vida, de una ética y de una esperanza.Se desconoce si dejó algún libro de poesías editado.

Juana Bignozzi

POEMA 3

un hombre toma un taxi
en la esquina de mi casa
a la 1 de la mañana
en medio de una lluvia que me protege
en esta ciudad ajena
¿va hacia un destino al que quisiera sumarme?
¿va a recoger la prensa del partido?
ya no hay partido ni prensa
¿va hacia una charla seductora con una muchacha confusa
entregada a lo peor de la poesía
los fastos y el falso misterio de los poetas
como lo fui yo durante una larga juventud?
tomo eternamente una copa
detrás de un vidrio
y sé que él no va hacia ninguno de los escenarios
que me permitieron vivir
pero quisiera pensar que he visto a alguien yendo hacia un destino


Juana Bignozzi (1937). Poeta nacida en Buenos Aires, Capital Federal. Residió en Barcelona entre 1974 y 2004. Fue la única poeta mujer miembro del grupo "El pan duro", Recibió el Premio Konex de Poesía (2004) por el quinquenio 1999-2003. Su libro "Partida de las grandes líneas", obtuvo el Segundo Premio Municipal. "Desde sus libros de los años 60 hasta sus últimas publicaciones, ha ido variando algunos modos de su trabajo. Pero las nuevas formas que su poesía va practicando tal vez puedan encontrar sintetizadas en aquellas presentaciones algunas claves y un motor que, en sus mismas variantes, continúa -permanece– sosteniendo el lugar de la poesía desde el 'que pueda volver a elegir a sus enemigos', porque, como escribe Bignozzi, 'cada siglo tiene sus barqueros /y sus muchachas de modales excedidos'", anotan acerca de esta poeta Inés de Mendonça y Sebastián Hernaiaz. Otros de sus poemarios: "Mujer de cierto orden", "Tierra de nadie", "Regreso a la patria", "Interior con poeta".

Luis Raúl Calvo

CASA TOMADA

(A Julio Cortázar)

Es la historia de siempre, los intrusos
se apoderan hasta de nuestros miedos
más infantiles.
Nada dejan librado al azar.
La consumación del sueño, el asesinato
de Trenton deslizado en la silla vacía
del primer morador, las constelaciones
de los primitivos enamorados
que alguna vez pernoctaron por las raídas habitaciones.
Por allí no pasaron ni arquitectos
de medio pelo, ni ingenieros con la
lengua doblada por el derrumbe
del edificio contiguo
ni la mano de obra desocupada
por las atroces muertes del pasado.
Alguien se equivocó de paradero y confundió
la humedad de los cimientos con la barrendera
de trenzas doradas, la ironía del tuerto
con los rojos zócalos de la intemperie
la pasión del amor con la seguridad del hastío.
¿Quién es quién en este desamparado aguantadero
sin rosas ni madreselvas para ofrecer
a las visitas hospitalarias?
De algo estamos seguros: no habrá abogado capaz
de aplicar la consabida ley de desalojo.
Si han tomado la casa, es hora de partir
hacia otro lugar.


Luis Raúl Calvo (1955). Poeta nacido en Buenos Aires, Capital Federal. Dirige la revista cultural "Generación Abierta", fundada en 1988 y declarada de Interés Cultural de la Ciudad de Buenos Aires (2000) por la Legislatura porteña. Miembro de la Asociación de Poetas Argentinos, fue integrante de la comisión directiva de la Fundación Argentina para la Poesía. Colabora en publicaciones del país y del exterior. De él dijo Héctor Miguel Ángeli: "Luis Raúl Calvo destruye los mitos cotidianos y los que se instalan en la perspectiva de la historia. Nada convencional, por lo tanto, puede decirse sobre él. Nada de 'fino lirismo', 'impecable oficio', 'depurada forma'. Ninguna de esas muletillas críticas le corresponden. La poesía de Calvo está en otra zona, la zona de los golpes de audacia, de la irreverencia, de la crispación apenas contenida. Una organización revulsiva del poema lo aproxima a los poetas malditos y lo distingue entre los poetas de su generación". Algunos de sus libros de poesías editados: "Tiempo dolorosamente resignado", "Bajos fondos del alma", "Belleza nómade".

Martha Goldin

*

aprieto la tecla
¿me conecto?
bloqueo las mayúsculas y
clickeo dos veces suprimir
¿caminaré con Marga por la calle Viamonte?
¿seguirá Miguel soñando hacer su primer corto?
¿Juan vociferará hecho un Robespierre?
¿si toco la tecla inicio estaremos en la cueva
de la calle Carril leyendo al Cholo Vallejo,
discutiremos sobre la Revolución
que nos amaba?
¿qué tecla debo tocar para que no maten a palos
al gordo Carlos y Mamei siga cantando?
¿si pongo pausa dejarán de asesinar las tres A
y volveré a casa?
¿los sueños seguirán vivos los compañeros?


Martha Goldin. Poeta, ensayista, autora teatral y escritora de cuentos infantiles nacida en Buenos Aires. Es directora de la revista literaria "Papemor" y coordinadora del taller literario del mismo nombre. Coautora de la obra de teatro: "Elementales-Una travesía musical". Sus cuentos fueron publicados por la revista dominical infantil "Urpi", de "La Prensa" de Lima, Perú. Poemas suyos integran la "Antología de poetas sociales" y "Legado de poetas-Poesía social argentina 1956-2006". Sobre su obra "Palabra de la memoria", escribió Mariana Docampo: "Sobria, serena, con algo de inocencia, íntima y distante a la vez, la poeta dibuja las formas que guarda su memoria y el resultado es un libro bello y equilibrado [...] Goldin tiene, ante todo, una bella mirada sobre la vida y sobre el mundo. Leer su libro es compartir, al menos por un instante, su sueño dulcísimo y dejarse abrazar por la melodiosa cadencia de una voz que sabe sugerir, nombrar, callar".Otros poemarios: "A veces yo", "Era sal entre las piedras", "País de vientre abierto".

Carlos Maguid

POEMA 21

No me quedan palabras
Estoy harto
También esto pasará toda tormenta
pasa
Mientras tanto
no pasa
Mientras tanto sufrir tanto sufrir
hasta el punto y aparte
Siempre pasan tranvías
Siempre estoy en un bar
Siempre tomo café a veces doble
A veces
como siempre
escribo algo
por no irme de aquí con las manos vacías
Al menos esto queda
pegado a las paredes del pozo de costumbre
Por lo menos
el espejo se ocupa por un rato de mi cara de tinta
Algo es algo
mortal
Siempre algo dicho
será algo más que algo callado


Carlos Maguid (1942-¿1977?). Poeta, narrador y guionista. Nació en Buenos Aires. Fue desaparecido, luego de su captura en Perú (1977) por un comando argentino. Obtuvo el 3er. premio en el 9° Concurso Ateneo Popular de la Boca, y mención en el Primer Certamen para Poetas Noveles de la revista "Barrilete". Algunos de sus cuentos y el guión de un audiovisual no llegaron a publicarse porque fueron secuestrados por la Triple A (organización terrorista de derecha que operó en su país a comienzo de los 70). Roberto Esmoris Lara dice del poeta: "La poesía de Maguid es la aguada de un hombre en la soledad del viejo Buenos Aires; la imagen sepia de un óleo de Torrallardona. [...] Al cumplir los 27, a un año de publicar ‘Gorrión en jaula’, Carlos Maguid se volcó por entero a la militancia a la que ofrendó su vida. Pero ese largo capítulo de luchas populares y muertes irreverentes aún no se ha cerrado. Seguirá guardada en la memoria." Su único poemario editado: "Gorrión en jaula".

Héctor Miguel Ángeli

SENTADO A LA MESA DEL LOBO

Sentado a la mesa del lobo
no hay fruto que me arroje al destierro.
El lobo es un prócer especial.
Cada uno de sus gestos
me abre la puerta del bosque.
Y me daría también la llave
si yo se la pidiese.
No es necesario ser bueno o ser malo
para sentarse a la mesa del lobo.
Sólo se requiere
saludar como todos los días
a nuestros propios asesinos.
Y tal vez algo más:
cavar un pozo en las colinas
para esconder nuestros amores.
Sentado a la mesa del lobo
a veces sueño que he dormido,
pero a veces me consume la dicha
de haber sido una pasión.


Héctor Miguel Ángeli (1930). Poeta, docente y traductor nacido en Buenos Aires, Capital Federal. Cursó estudios de filosofía y letras. Fue guionista de televisión educativa. En 1977 obtuvo el Tercer Premio Municipal de Poesía y en 2005 el Premio "Esteban Echeverría", entre otras distinciones.Su poesía, elaborada con lenguaje intimista, no tarda en saltar las vallas de la intimidad, y por necesidad de comunicación abierta –que trasciende al mandato del poeta- se transmuta en social. Entre sus libros de poesía se mencionan: "Los techos", "Manchas", "La giba de plata", "Para armar una mañana".

Olga Orozco

*

He aquí unos muertos cuyos huesos no blanqueará la lluvia,
lápidas donde nunca ha resonado el golpe tormentoso de la piel del lagarto.
inscripciones que nadie recorrerá encendiendo la luz de alguna lágrima,
arena sin pisadas en todas las memorias.
Son los muertos sin flores.
No nos legaron cartas, ni alianzas, ni retratos.
Ningún trofeo heroico atestigua la gloria o el oprobio.
Sus vidas se cumplieron sin honor en la tierra,
mas su destino fue fulmíneo como un tajo,
porque no conocieron ni el sueño ni la paz en los infames lechos vendidos por la dicha,
porque sólo acataron una ley más ardiente que la ávida gota de salmuera.
Esa y no cualquier otra.
Esa y ninguna otra.
Por eso es que sus muertes son los exasperados rostros de nuestra vida.


Olga Orozco [Seudónimo de Olga Noemí Gugliotta] (1920-1999). Poeta y periodista nacida en Toay, provincia de La Pampa, y fallecida en la Capital Federal. Es considerada como una de las mayores poetas de su país. Estudió letras en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA. Como periodista se desempeñó en diversos medios escritos donde firmó con diversos seudónimos. Se vinculó a los surrealistas de la llamada la Tercera Vanguardia y estuvo en las filas de la generación de 40. Entre los más importantes galardones obtenidos se citan: Gran Premio del Fondo Nacional de las Artes, Premio Nacional de Poesía y Premio de Literatura Latinoamericana "Juan Rulfo". "Su poesía tiene un equilibrado manejo del idioma, una atmósfera de misterio y magia, un intenso lirismo. Símbolos astrales, cartomancia, talismanes y señales oníricas recorren su obra en la cual la polaridad bien-mal aparece como búsqueda, como interrogante de la condición humana, en un lenguaje deslumbrante de belleza trágica y un yo desgarrado y lúcido que penetra las zonas oscuras y misteriosas del ser", dice acerca de su poética María del Carmen Suárez. Algunos de sus poemarios: "Desde lejos", "Los juegos peligrosos", "Museo salvaje", "Relámpagos de lo invisible".

Pablo Balbis

*

no hay un solo día
en que no me pregunte
todas esas cosas
tantas cosas

no existe un solo día
en que mi corazón
no se despierte aullando

la vida te hace
ese jueguito loco


Pablo Balbis (1974). Poeta y artista plástico nacido en San Nicolás, provincia de Buenos Aires, donde reside. Profesor de Artes Visuales, se desempeña como docente. Participo de varias antologías ("Al filo de los nombres" y "Perfiles del fuego", entre otras). Su poemario "Oscilachorros" obtuvo el Primer Premio en el Concurso Nacional de Poesía organizado por Amigos de la Feria del Libro de San Nicolás. Su verso, sintético y claro, enfoca con precisión los temas puntuales que aborda y que sabe culminar sin vaguedades. Otro libro de poesías: "Los perros hambrientos".

Amaro Villanueva

TERRÓN DE CARNE

Manos de fértil terrón,
de humilde terrón figura:
héroe de la agricultura,
de nuestra riqueza peón.

Siembras lino de ilusión,
siembras trigo de tristura:
siembras tu vida en la dura
tierra de nuestra nación.

Y como si no bastaran
tus sufrimientos prolijos
para que todos se hartaran,

ni muerto tienes revés
pues, como tu puño de mies,
te desparramas en hijos.


Amaro Villanueva (1900-1969). Poeta, narrador, ensayista, investigador y periodista nacido en Gualeguay, provincia de Entre Ríos y fallecido en la Capital Federal. Ejerció la docencia y fue promotor y activista en el Círculo de Periodistas de Paraná. Gran conocedor del habla lunfardesca, fue integrante de la Academia Porteña del Lunfardo. En colaboración con Julio Meirama tradujo al poeta turco Nazim Hikmet. Los estudios relativos al mate –infusión popular rioplatense–, su campo semántico, las particularidades botánicas y los secretos del cebar los volcó en varios títulos, algunos de ellos aún inéditos: "El lenguaje del mate", "Refranero del mate" y "Psicología del matero", entre otros. "El poema transcripto pertenece a su primer libro: ‘Versos para la oreja’, sonetillos y romances a las sirvientas, los caseros, panaderos, cosecheros..., todos personajes socialmente marginados a quienes Villanueva tributa su homenaje poético y militante", apunta Silvia Rodríguez Paz. "Sonsonetos" es otro de sus libros de poesías editados.

Alejandro Bekes

LA ARGENTINA

El cielo miente una bandera en hilachas
y la brisa apresura el caer de la tarde
sobre filamentosas manos de enredaderas
que ansiosamente besan el patio ausente.

Sabemos que hay costas de barro y soledad
a todo lo largo de los ríos, que hay días
desperdiciados a todo lo largo
de nuestros días. Y aún el sol
se empecina en dorar los queridos fantasmas
y una música sola nos extraña
desde nuestro baldado corazón.

¡Nuestra desesperanza! En el patio
grande, casi desierto, de una escuela rural,
unos pocos chicos de guardapolvo arrían
la precaria bandera contra el ocaso
y el polvo y la sed absorben
sus vidas y lo que es patria, aquello
que conmovedoramente defienden, aquello
que sus vidas aisladas y difíciles cuidan,
el cariño, la patria, sin para qué, sin premio.

O también este carro que devuelve basuras
a la intimidad del basural, a la verdad
última, al sumidero de nuestras verdades;
el producto final de las preocupaciones
que dos chicos revuelven en el atardecer;
aquí debiéramos también buscar nuestro nombre
como en las hondas bibliotecas y en las monstruosas galerías
del insomnio y del sueño:
nuestra desesperanza
son estas cosas sin remedio, aquel mapa
que tan bien hermanaba las hermosas provincias, dibujadas
por nuestra lápiz nuevo, y el heroico
itinerario de la libertad;

estamos tristes por Mariano Moreno
abandonado a la gula de los tiburones
y por Boulogne-sur-mer, que mira lejos, más allá de la gloria,
y por los pardos y morenos que fueron carne de cañón
y por las montoneras de Caín
y por ciertos vergonzosos tratados
y porque nos obligamos a aprender la verdad,
que en la Argentina es siempre otra.

Recordaremos un país
de consteladas noches infantiles,
de música perdiéndose en el aire del campo
y veremos en este atardecer
un gran cielo, un gran pecho
donde palpita la primera estrella
y nos diremos que todavía hay un mes de jazmines

y sin embargo nos desesperamos:
la historia es como el pasto que ahoga los jazmines
y el país un conscripto que desapareció
en su noche de guardia,
la tristeza es Hipólito Yrigoyen que vuelve a pie a su casa,
derrocado por el golpe del ‘30,
aún vestido de patria y amargura,
la amargura es saber que abrazamos fantasmas,
que somos la Argentina que jamás existió.


Alejandro Bekes (1959). Poeta, ensayista y educador nacido en Santa Fe.Reside en Concordia, provincia de Entre Ríos.Docente de la Universidad de Entre Ríos y del Profesorado de Lengua de la Escuela Normal de Concordia, también se desempeñó como rector interino de la escuela "Jorge Luis Borges". Traductor de Shakespeare, Auden, Mallarmé y Baudelaire, entre otros poetas. Colabora en las revistas "Fénix" (Córdoba, Argentina) y "Clarín" (Oviedo, España). "Los caminos tortuosos", es uno de sus trabajos ensayístico. Poeta de verso trasparente, indaga en los flujos y reflujos de su patria, marea de donde extrae su materia prima, y la decanta. Algunos de sus libros poesías: "Esperanzas y duelos", "La Argentina y otros poemas", "País del aire", "El hombre ausente".

Manuel Serrano Pérez

PLURAL

Un hombre solo se deshace...
ya lo dije también.
Pero un hombre con un hombre
toma su traje azul, una flor, un pañuelo,
afila un poco el hacha de todos los oficios,
prende un cigarro
y cruza silencioso la compartida bruma
de lágrimas serenas que ayudan a morir.
Un hombre con un hombre,
puede, en fin,vencer la soledad y la derriba.


Manuel Serrano Pérez. Poeta, escritor y ensayista nacido en la provincia de Tucumán. En 1940 fundó con Alberto Burnichón el Taller de Teatro. Fue integrante del grupo editor y de la revista "Cartón de Poesía" con Carlos Duguech y Carola Briones. Es un infatigable gestor de diversos movimientos culturales en el norte de su país. Destacado traductor, ha dado a conocer a los más representativos poetas rumanos del siglo XX. Entre otros premios obtuvo el Gran Premio de Honor de la SADE. "Despojado de lo meramente lírico, se aleja de las estridencias de las actuales 'modas poéticas', para entrar en un terreno en que la poesía encuentra verdadera significación", dice María Scardanelli acerca de este poeta. Poemarios: "Con el mundo encima", "Morir a sabiendas".

Raúl García Brarda

EL ANCLA

peleo
cualquiera de estos días peleo
me iba contando y proponiendo
el día
de éstos que peleo

que salgo simplemente
cuando la gente me entrevera se cuelga
del afán de mi gabán
diciendo su silencio

peleo en esta esquina y en la otra
mientras la manifestación
se distendía
en este país mío
el grito se tiraba
de palo a palo entre las calles

mejor en la otra esquina
de Allá Adentro
Allá adentro sería
por estos años puestos
para el lado del astro contra el astro
el astro en las rodillas
murallones
barreras para el astro

y debo haber pensado
con el astro
en ese colectivo en esos
nubarrones
las piernas excitantes
de algún acompañante
colectiva
sus muslos en la nada el brazo el cuerpo mismo
adentro de la nada

mañana será el día
de las horas subidas en las horas

y en esta esquina está y en esta esquina
pero en el colectivo
el sol corría entubado
las esquinas
las pocas que faltaban
donde me había sentado ayer
cuando la manifestación
no había pasado y yo meditaba en la pelea
que dejo para hoy


Raúl García Brarda (1939). Poeta nacido en Rosario, provincia de Santa Fe. En los años sesenta codirigió con Orlando Calgaro la revista de política y poesía "La Ventana" y posteriormente formó parte del consejo de redacción de la revista "La Cachimba". Además de otras distinciones, su poemario "Sombras y luz" mereció el Premio Provincial de Poesía "José Pedroni" en 1994. Acerca de este poeta nos dice Jorge Isaías: "La poesía de Raúl García Brarda da cuenta de un paraíso no alcanzado, de los flecos de una utopía por llegar. Lo hace con las herramientas más refinadas de la lengua, pero tratando de incluir el espesor de esos sueños dentro de una ética que no retrocede y dando a entender que nunca lo hará". Otros libros de poesías: "Los mismo lugares", "El pasado" y "Los días".